不管從哪個角度上說，婚紗照都是情感的重要見證。
拍攝時它象征一段緣分的交織，多年后又會引導遠去的畫面重新回到生活里，人們可以從中找回那些青蔥歲月，每張都蘊含著無法磨滅的精神屬性。
構圖是思維的延伸，色調是境界的呈現，把自己對時代的理解融入作品，才能結出深沉的文化果實，民間藝術大師們都是這麼干的。
你見過有比這更離譜的早年婚紗照嗎？
據說只有保持住蓬勃的創造力，才能順利走進這樣的語境當中，此時想象空間就將得到極限拓展。高自由度總是帶來無限可能性。
當靈感被進一步解放，樸素的手法一樣能打破概念的禁錮，按下快門即可刷新人類對于美學的認知。
見過了這種等級的創作，任何人都會重新審視自己看待婚紗照的局限性，開始明白真正的先鋒藝術其實就在身邊。
沒人知道攝影師是何方神圣，但誠懇的創作理念足以從根本上打開格局，不再執著于被動接受的限制，他們早已開發了一套完整的圖像語言體系。
這部分高手對所謂的殿堂級審美并不感興趣，他們的主要工作是推翻殿堂。
足夠沖突的元素與靈動的搭配為作品賦予生命的張力，丟掉沉悶的同時推開思考的大門，常能讓觀者感到靈魂正在被觸動。
在一些朋友分享的照片中，攝影團隊所展現出的時尚嗅覺已臻化境，否極泰來的發展規律徹底被他們參透，使用的每一抹顏色都在挑戰傳統的權威，以及客戶的底線。
這些隱藏在婚慶公司里的能人講究以辯證法解讀事物本相，用邏輯擊碎偏見，圖像的代入感在此刻逼近峰值。
有人贊美他們掐住了游離于世俗之外的時代脈搏，也有人認為他們發現了文明的拐點，好比讓巴啦啦小魔仙代替何潤東演了步驚云，主打跨越式交互。
「要是寄給巴黎時裝周的主辦方，下一季流行款應該很快就能敲定了。」
「新郎的眼神中似乎包裹著一絲情感波動」
傳神的作品往往具備更多元的觀測角度，而它們的共同點是都會透露出相當強烈的故事感。
其中一些精品已經可以無縫接入到周星馳的電影里，遠比很多諜戰片劇照更有說服力。
比如一直有人堅信下面這張照片拍攝于1937年的上海，一對新人結完婚急著要去打鬼子。
「史密斯夫婦估計借鑒了這個概念，這張應該得獎」
很難說清那把槍在畫面里所表達的抽象含義，但這顯然不是個例，根據另一位網友分享出的婚紗照來看，這種拍法早就成為了一種流派。
只是過于發散的思路很容易給人營造迷惑感，不用說客戶，沒準攝影師本人也不明白為什麼要舉著槍拍照。
槍頭還是彎的
「當年我結婚也拍過拿槍的，攝影師告訴我丘比特最近不射箭了，改用狙擊槍，讓我得做愛情的神槍手。」
「那時候看著效果還行，現在拿出來看一次能笑三次。」
破除常規，回溯初心，這是野生大師拍攝時的首要特點，畢竟任何流派都不能脫離表達的本質，不然就喪失了它的根本意義。
也只有保持了這樣的心態，才能拍出如此前衛的曠世奇作了。
好在各地都有掌握這一要領的先鋒藝術工作者，以不同的視角闡述同樣的創作激情，或許探索美學尚未被人類發現的暗面，本身就是他們的天職。
一旦完全放飛了想象力，讓你當一回亞特蘭蒂斯公主并不是什麼大問題，東海龍宮里一樣能辦喜事。
對于一張婚紗照來說，最重要的就是有紀念意義，而他們很懂客戶心情，精彩瞬間向來稍縱即逝，擺拍肯定不如抓拍自然。
他們說原初的浪漫是在不經意間顯現的，再刻苦訓練出的技術也只是基礎，緣分到了，才有可能捕捉高光時刻，留住那份愛意的火熱。
這就像是從情感深處找到了目的地，不管選擇哪條路走，最終都會繞回自我的初衷，傳承著表現主義的衣缽。
情緒輸出越強烈，表達欲就越會被激發，即便是最簡單的姿勢，經過他們拍攝技巧的加持后，也能被賦予濃厚的氛圍感。
概念是抽象的，意義是模糊的，風格是難以捉摸的，雖然想象力是賦予藝術品生命的必要因素，但他們的創意很多時候還是太過超前。
很難想象新人當時經歷了什麼樣的心理活動，以及攝影師是如何說服客戶選擇這套方案的，但可以確定的是，擁有這種口才的人已經可以去干傳銷了。
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